Фаюмские портреты Египта

Первые Фаюмские портреты Египта нашли еще в 1615 году. Уже в конце 19-го века отдельные портреты экспонировались в столичных городах мира. Но первым целенаправленно искал фаюмские портреты британский археолог Флиндерс Питри, и нашел. В 1887 году в некрополе Файюмского оазиса, что в 130 километрах к юго-западу от Каира, более восьмидесяти портретов. А спустя двадцать лет — еще семьдесят.

Портрет вместо погребальной маски

Создавались Фаюмские портреты на протяжении трех веков, с I по III нашей эры, во времена римского владычества в Египте. Удивительная вещь, если так можно сказать, сохраненная для потомков благодатным сухим климатом Египта. Портрет во многом римский, но сохранился в далеком от Рима Египте. И не только из-за особенностей климата. Но еще и потому, что хранился не где-то в заде на стене, а на саркофаге с мумией.

Портрет клали на мумию вместо погребальной маски, как было принято в Древнем Египте. Как видим, с приходом римлян египетские традиции изменились, но не исчезли вовсе, служа еще лет триста, пока христианство окончательно не запретило бальзамирование.

Когда завершилась эра фараонов

Примечательно и то, что этими древнеегипетскими обычаями пользовались уже не египтяне, а иностранцы для Египта, — римляне и другие, пришлые из Средиземноморья народы.

Впрочем, сначала прибыли эллины вместе с Александром Македонским в IV веке до нашей эры. Тогда и кончилась эпоха фараонов. Династия Птолемеев вместе с ее последней представительницей, легендарной Клеопатрой, не более, чем бутафория.

Коренные жители, древние египтяне уже не играли никакой роли в обществе, будучи лишь торговцами, ремесленниками, крестьянами и рабами.

С приходом в 30 году до нашей эры в Египта Рима ассимиляция, а, вернее, нивелирование великого народа на «нет» успешно продолжалась.

По-гречески и по-римски

Поэтому на Фаюмских портретах Египта вряд ли мы увидим египтян, разве что в виде исключения. И написаны портреты в греческой и римской манере. И написаны удивительно мастерски. Эллинистическая школа дала саму технику письма, которая называется энкаустика. Письмо по деревянной основе горячими красками на основе воска, когда наряду с кистью используется горячий металлический стержень наподобие ножа. Позже в Фаюмских портретах применялась темпера, позволявшая обходиться только кистью.

Греческая школа дала основы передачи светотени, объема и цвета.

Римская привнесла с собой точность в передаче сходства и деталей.

Предтеча иконы

В итоге получились удивительные в художественном исполнении портреты, которые и сейчас производят сильное впечатление своим психологизмом, глубиной и выразительностью.

И дело тут не только в мастерстве художников и виртуозном владении техникой письма.

Дело в том, что Фаюмские портреты писались специально для погребальных целей. Портретируемый знал назначение портрета, поэтому во время сеанса настроение было не о суетном и преходящем, а о вечном.

Портрет заказывался еще при жизни и мог находиться в доме, на видном месте. Поэтому неудивительно, что лица на портретах в основном молодые. На них люди смотрят не на зрителя, а как бы мимо него, обращая свой взор не куда-то, а внутрь себя или пытаясь заглянуть за грань этого мира.

Кстати, древние египтяне, а вместе с ними и наследники их верований, считали, что душа уходит через рот, а возвращается через глаза. Поэтому не случайно на Фаюмских портретах глаза у всех огромные и четко очерченные. Это чтоб душа случайно не заблудилась.

Этот взгляд, устремленный в вечность, вкупе с живописной техникой исполнения позволил многим исследователям увидеть в Фаюмских портретах предтечу иконы.

Вот так древнеегипетская погребальная маска сначала трансформировалась в портрет, а затем стала основой для появления нового направления в искусстве в новую эпоху, отказавшуюся от всех духовных приобретений древних.

В 395 году нашей эры Египет стал частью Византии. Фаюмский портрет перестал существовать, как и обряд бальзамирования и упокоение в саркофаге, будь то маска или портрет.

Но Египет хранит чудеса, которые ему доверены временем, в том числе и Фаюмские портреты.